Schwarzer Frosch mit Seele: Ein Disney-Animationsfilm-Essay

Hey Leute, ich bin es, euer liebster betrunkener Onkel, Barry Buzzkill! Derselbe Onkel, der nicht zum nächsten Familientreffen eingeladen wird, weil er versehentlich seine Oma mit verbundenen Augen geschlagen hat, als er versuchte, die Pinata zu treffen. Woher sollte ich wissen, dass ihr geriatrisches Ich vor mir hergehen würde?! Wie auch immer, der Leser könnte von diesem Titel fasziniert sein oder die Augen verdrehen und denken: Kein weiterer weinerlicher Artikel über Vielfalt! Sie haben Glück, denn es ist ein weiterer etwas weinerlicher, aber ebenso faszinierender Artikel über Vielfalt. Ich bin schwarz Ich werde eine von Disneys seltsamen Obsessionen besprechen und kurz darauf eingehen mittelmäßige bis schreckliche Live-Action-Remakes , und wer weiß Disney Vielleicht beauftragen Sie mich, eine Realverfilmung von Bambi zu schreiben. Die Hauptrollen spielen Chris Rock als Bambi und Will Smith als Jäger.

Ich bin Batman

Okay, ich bin nicht wirklich Batman, aber man konnte dem 6-jährigen Buzzkill nicht sagen, dass er es nicht war! Ich glaube, ich habe mich an zwei Halloween-Tagen hintereinander als Batman verkleidet. Wie im Original Bruce Waynes Batman und Terry McGinnis‘ Batman Beyond. Als Kind war ich Batman, ich war kein „schwarzer Batman“, ich hatte nie das Gefühl, ich könnte nicht Batman sein, schieß, ich habe mir als Kind Blitze an der Seite meiner Haare rasieren lassen, damit ich schneller rennen kann wie The Flash … Pfft, was für ein Arschloch. Mir geht es um die Gesellschaft, insbesondere darum, dass Erwachsene die Vorstellungskraft von Kindern vergessen haben. Es ist ein Haufen Erwachsener, der sich ständig online darüber streitet, alles hyperrealistisch zu gestalten. Vielleicht hatten einige Erwachsene nicht das Glück, in einem Haushalt aufzuwachsen, der sie dazu ermutigte, einfach nur ein Kind zu sein. Sehen Sie sich verschiedene familienfreundliche Zeichentrickserien und Filme an. Wachen Sie rechtzeitig auf, um sich die Zeichentrickfilme am Samstagmorgen anzusehen, während Sie einen riesigen Löffel Ihres Lieblingsmüsli in die Hand nehmen. Ich weiß nicht, es scheint, als ob Menschen, die als Kind ein so kleines, aber besonderes Erlebnis verpasst haben, ihre Frustration an anderen ablassen. Den Verstand verlieren, weil einem Charakter nicht das kleinste Detail fehlt, das ehrlich gesagt weder den Schreibstil noch die Charakterentwicklung verbessert, sondern so etwas wie die Hautfarbe als anzukreuzendes Kästchen behandelt wird. Eine Bewegung, die einst fortschrittlich schien, ist jetzt oberflächlich und nervig.

Welche Darstellung?

Warum wurde Batman in einem Thema über Disney angesprochen? Alles beginnt in den 90ern und endet in den frühen 2000ern, wenn es um Animation geht. Es gibt einen Mythos, dass Menschen, die nicht weiß waren, kaum oder gar nicht vertreten waren. Dass angeblich vor 28–31 Jahren so viele Menschen sich selbst aus Inhalten nicht erkennen konnten … Euer Ehren, das ist eine dreiste Gesichtslüge! Dieser Schwarze ist darauf reingefallen, bis ich mir ein paar Klassiker noch einmal angeschaut habe, also werde ich mich nur noch mit ein paar animierten Disney-Filmen befassen (einschließlich Pixar) Filme aus den 90ern bis 2004, die unglaublich fortschrittlich sind und die heutigen Disney-Filme schrecklich umsetzen.

Der Glöckner von Norte Dame (1996): Der Hauptdarsteller hat eine sichtbare Behinderung, hat ein Herz aus Gold, erlaubt seiner Sichtbarkeit nicht, seinen Charakter zu definieren, kämpft gegen den Mann und wird von einer tollen unterstützenden weiblichen Figur begleitet, die das nicht ist beschämend.

Die Schöne und das Biest (1991): Die Hauptfigur ist ein Bücherwurm, der sich nach Abenteuern sehnt. Sie bringt dem Publikum bei, ein Buch nicht nach seinem Einband zu beurteilen, und in der Geschichte geht es auch um den Kampf gegen Bigotterie, auch bekannt als Gaston the douche.

Mulan (1998): Die Hauptfigur verlässt ihre gesellschaftlichen Geschlechternormen, ihre Kultur wird respektvoll dargestellt und sie zeigt Demut und Wachstum. Obwohl ihr klar ist, dass sie die Arbeit nicht alleine erledigen kann, ist dafür eine Teamleistung erforderlich

Aladdin (1992): Die Geschichte hat von ganz unten angefangen, jetzt sind wir hier. Die Kultur der Hauptfigur wird mit Respekt dargestellt, eine charmante Hauptrolle, die deutlich macht, dass Geld nicht alles ist, und die von einem Liebesinteresse begleitet wird, das darüber hinausgeht Sie hat einen materialistischen Wert und ist eine großartige Partnerin, die im Zweifelsfall ihrem Mann hilft, ihn aufzubauen. Jemanden lieben, weil er er selbst ist, und nicht wegen des glänzenden Zeugs.

Ein alberner Film (1995): Eine abenteuerliche, schöne und manchmal herzzerreißende, aber humorvolle Geschichte zwischen einem alleinerziehenden Vater und seinem Sohn.

Lilo & Stich (2002): In meinen Augen die erste polynesische Disney-Prinzessin. Vor „Frozen“ ging es um die Schwierigkeiten, mit denen Geschwister (insbesondere zwischen Schwestern) ohne Eltern konfrontiert sind, ein weiterer Film, der die Kultur der Hauptdarstellerin gut repräsentiert und aufgreift, ohne dass sie kitschig wirkt.

Finding Nemo (2003): Eine weitere wundervolle Geschichte darüber, wie man als alleinerziehender Elternteil (oder Erziehungsberechtigter) lernt, loszulassen und zu akzeptieren. Manchmal ist das Beste, was man für Menschen, die man liebt, tun kann, sie gehen zu lassen und das Leben zu erleben. Das heißt nicht, dass du sie weniger liebst.

Schauen Sie, es gibt noch viel mehr, aber der Punkt ist, dass es Disney nie an Vielfalt oder einer progressiven Geschichte mangelte. Ob die Charaktere klein, groß, dick, dünn, sprechende Tiere (anthropomorph), hispanisch (Emperor's New Groove, Peru) oder Charaktere mit Behinderungen usw. waren. Es spielte keine Rolle in dem Sinne, dass diese Eigenschaften nicht ihre einzigen waren Identität. Es handelte sich um ausgereifte Charaktere, die sich nicht ständig auf Anspielungen auf die Popkultur oder den angesagtesten Social-Media-Trend stützten oder eine andere Rasse/ein anderes Geschlecht/ein anderes Geschlecht herunterspielten, um eine andere hervorzubringen. Die Messlatte liegt so niedrig, dass das Publikum mittlerweile blindlings Alibi und Nachgiebigkeit als Fortschritt akzeptiert hat.

Abschließend…

Schwarzer Frosch mit Seele

Als schwarzer Mann wäre es toll, mehr schwarze Hauptdarsteller in Animationsfilmen zu sehen, also lasst uns loslegen! Doch um welchen Preis ist diese Aufregung groß? Sehen Sie, Disney wird dem Publikum genau das geben, was es verlangt, aber hier ist der Haken: Es geht um Einzelheiten und Action. Wenn das Publikum nach mehr nicht-weißen Leads fragt, ist das für das Unternehmen sicher kein Problem, aber niemand hat die Qualität angegeben. Hey, wir haben einen Peter-Pan-Film, hier einen Film über die kleine Meerjungfrau, hier noch ein paar Ausschnitte, damit sind wir fertig. Alle stürmen in die Kinos oder schalten Disney+ ein. Hörst du dieses Geräusch? Das bedeutet, dass Disney seinen Geldzählautomaten einschaltet, denn das ist das Endspiel, Geld zu verdienen. Wenn Disney sich darum kümmert, warum belügen sie uns dann alle ins Gesicht? Vielleicht ist die Mehrheit der Zuschauer leichtgläubig. Ich bin mir nicht sicher, wo das Problem auf Seiten der Verbraucher liegt, aber damit muss Schluss sein, wenn die Leute wirklich bessere Inhalte wollen. Es hört auf, wenn Sie mit Ihrem Geld sprechen.

Disney hat NIEMALS einen Animationsfilm veröffentlicht, in dem ein schwarzer Hauptdarsteller während des gesamten Films ein Mensch ist. Was sie tun werden, ist, einen rassistisch nicht eindeutigen schwarzen Charakter während des gesamten Films als Menschen darzustellen, was definitiv nicht schlecht ist. Das Problem besteht darin, dass schwarze Menschen den ganzen Film über gut dargestellt werden, wenn sie eine Amphibie oder eine Seele sind. Wenn es auf dem afrikanischen Kontinent ansässig ist, handelt es sich ausschließlich um sprechende Tiere. Disney muss sich auch innerhalb der Kultur der amerikanischen Ureinwohner rehabilitieren, weil es die tragische Geschichte von Pocahontas auf seltsame Weise in Romeo und Julia verwandelt hat.

Brother Bear ist in meinen Augen ein guter Film, aber die amerikanischen Ureinwohner sitzen im selben Boot, wenn nicht sogar noch schlimmer. Den größten Teil eines Films oder einer Liebesgeschichte mit dem Kolonisator ein sprechender Bär sein. Wir müssen die Rasse der alten Franchise-Charaktere nicht mehr ändern, wir brauchen brandneue Geschichten, wir müssen echte Kulturen/Fabeln erforschen, um sie zum Leben zu erwecken, kindliches Staunen und Fantasie zurückbringen, nur weniger dem Versuch nachgeben, „wach“ zu sein. Wir alle können es besser machen, wir füttern die Maschine und die Maschine beschert uns Mittelmäßigkeit. Ich bin Barry Buzzkill und ich brauche etwas zu trinken ...

Klicken Hier schauen Youtuberin Brittney reagiert geben Sie einen tiefergehenden Einblick in dieses Thema.

Klicken Hier Fandomwire zu liken und ihm zu folgen, um die besten Inhalte aus den Bereichen Film, Fernsehen und Unterhaltung zu erhalten

Scheuen Sie sich nicht, zu klicken Hier Wir freuen uns sehr, dass Sie uns auf Twitter folgen können!