Die seltsame Entwicklung von Thor im MCU (VIDEO)

FandomWire In seinem neuesten Videoessay geht es um die seltsame Entwicklung von Thor im MCU.

Schauen Sie sich das Video unten an:

Abonnieren & drücken Sie die Benachrichtigungsglocke, damit Sie kein Video verpassen!

Entwicklung von Thor

Wenn Sie jemanden fragen würden, welcher der Superhelden in der Wunder Cinematic Universe wäre der erste, der vier Solofilme bekommen würde, mit Thor hätte wahrscheinlich niemand geantwortet. Und doch sind wir hier Thor: Liebe und Donner , der vierte Eintrag in einer Reihe, die seit ihrer Einführung eine seltsame Entwicklung genommen hat.

Aber wie haben wir diesen Punkt erreicht, an dem der Gott des Donners so viele Chancen hat, die Welt zu retten? Er ist wohl kaum der beliebteste Charakter, und auch wenn sich seine Filme immer wieder amortisieren, sind sie nicht so lukrativ wie einige der anderen Soloauftritte.

Vielleicht sieht Marvel, dass das Thor-Anwesen etwas Besonderes sein kann, und sie möchten sich die Zeit nehmen, um sicherzustellen, dass sie es richtig machen.

Der erste Thor stieß auf allgemein gemischte Resonanz. Er hat eine 57 auf Metacritic – einer der wenigen Filme der Reihe mit einer gelben Bewertung auf dem Dienst. Dies geschah jedoch zu einem frühen Zeitpunkt im Verlauf der Serie – bevor die Formel gefunden wurde, nach der der Rest der Franchise aufgebaut sein sollte. Die MCU definierte später, was aus Comic-Filmen werden sollte, aber diese Definition befand sich noch in der Entstehungsphase Thor kam heraus.

Der erste Thor Der Film wurde von Kenneth Branagh inszeniert, dessen Regiearbeiten bis zu diesem Zeitpunkt hauptsächlich Shakespeare-Adaptionen waren. In der Tat, Thor wäre Branaghs erster in einer Reihe von Mainstream-Studiofilmen, die er machen würde, und seine folgenden Filme wären es Jack Ryan: Schattenrekrut , Aschenputtel , Und Mord im Orientexpress .

Branagh brachte seine Erfahrung als Regisseur dieser anspruchsvollen literarischen Adaptionen ein Thor . Schließlich basiert die Figur auf der nordischen Mythologie, daher liegt es nahe, dass eine Adaption des Anwesens sehr literarisch wäre. Branaghs größte Investition in den Film bestand darin, das Publikum sowohl visuell als auch erzählerisch in die Welt von Asgard eintauchen zu lassen und so den Grundstein für zukünftige Folgen zu legen.

Aus optischer Sicht ist das charakteristische Merkmal von Thor war eine Fülle niederländischer Blickwinkel. Obwohl das im Vergleich zu dem, was jetzt im MCU gemacht wird, kaum etwas Spektakuläres ist – wie das Horror-inspirierte Multiversum des Wahnsinns oder das von Wuxia inspirierte Shang-Chi – Es war unverwechselbar in einer Zeit, in der wir nur das eher optisch Schlichte gesehen hatten Ironman Filme und Der unglaubliche Hulk . Thor war der erste Film im MCU, der einen eigenen Stil hatte.

Dann, zwei Jahre später, die Fortsetzung, Thor: Die dunkle Welt , würde einer der bisher am meisten geschmähten MCU-Filme werden. Selbst die eingefleischtesten Fans der Serie haben Schwierigkeiten, einen der langweiligsten und grausten Filme zu verteidigen, die bisher in der Serie gedreht wurden.

Ein Teil des Kampfes mit dem Film ist wohl die Wahl des Regisseurs. An die Stelle von Kenneth Branagh trat Alan Taylor, der vor allem für die Regie einiger der besten Episoden der erfolgreichen HBO-Fantasyserie bekannt ist Game of Thrones . Und beim Übergang von einer der epischsten Fantasy-Shows aller Zeiten zu einer Thor Während ein Film, der selbst stark vom Fantasy-Genre beeinflusst ist, wie ein natürlicher Übergang schien, schien Taylor seit seiner Amtszeit die falschen Lehren gezogen zu haben Game of Thrones .

Tatsächlich ist die schlechte Richtung von Die dunkle Welt führte dazu, dass es einen langweiligen und unvergesslichen Bösewicht und einige der am wenigsten aufregenden Actionsequenzen in allen bisherigen Marvel-Filmen gab. Der einzige lohnende Faktor des Films ist Lokis Handlung, wobei einige Fans sogar sagen, dass dieser als Loki-Film viel besser funktioniert als als Thor-Film.

So danach Die dunkle Welt von Kritikern und Fans gleichermaßen verrissen wurde – zumindest nach MCU-Maßstäben – machte es nur Sinn, dass es zu einer massiven Kurskorrektur kommen würde. Da kommt der neuseeländische Regisseur Taika Waititi ins Spiel, der damals vor allem für die Produktion von Kultkomödien wie … bekannt war Was wir im Schatten tun Und Jagd auf die Wilderpeople . Seine radikal andere Richtung rettete eine Serie, die scheinbar nicht mehr zu retten war.

Die bedeutendste Änderung, die Waititi am vorgenommen hat Thor Das Anwesen verlieh ihm einen Sinn für Farbe und Humor. Die ersten zwei Thor Bei den Filmen handelte es sich hauptsächlich um ernste Angelegenheiten, mit ein wenig obligatorischer komödiantischer Erleichterung, aber der dritte Eintrag, Thor: Ragnarok , war ein sehr humorvoller, augenzwinkernder Film.

Während die ersten beiden Filme hauptsächlich auf der Erde und in Asgard spielten, Ragnarok wurde für den Gott des Donners und seine Bande eher zu einem intergalaktischen Abenteuer. Es ist wahrscheinlich, dass die Filmemacher versuchten, aus der Popularität des Films Kapital zu schlagen Beschützer der Galaxis Filme, wie Ragnarok würde einen sehr ähnlichen unbeschwerten und dennoch herzlichen Ton annehmen.

Wie Wächter Filme, Thor: Ragnarok würde auch stark von seinem Soundtrack abhängen, um seine Atmosphäre zu schaffen. Eine wichtige Rolle im Marketing des Films spielte „Immigrant Song“ von Led Zeppelin, das zu einem Lied werden sollte, das die Fans noch viele Jahre lang mit dem Film verbinden würden. Obwohl der Soundtrack nicht so ikonisch ist wie die „Awesome Mixes“, war er dennoch ein großer Teil des Erfolgs des Films.

Im Vergleich zu früheren Thor-Filmen war der Film auch mit seinen Bösewichten ein echter Hingucker. Die Besetzung der Oscar-prämierten Schauspielerin Cate Blanchett als Thors Schwester Hela war eine mutige Entscheidung, die sich ausgezahlt hat, denn Blanchett lieferte in dieser Rolle eine unvergessliche Leistung ab.

Und um den Albernheitsfaktor noch weiter zu steigern, kam Jeff Goldblums zweiter Antagonist, The Grandmaster. Goldblum spielt die Rolle auf eine Art und Weise, wie nur er es konnte. Während Grandmaster vielleicht nicht der folgenreichste Bösewicht aus dem Marvel Cinematic Universe ist, sorgt Goldblum dafür, dass er zumindest nicht vergessen wird.

Wenn Sie also danach die Scorecard überprüfen Ragnarok , da waren zwei ziemlich ernste Gesichter Thor Filme, die nicht gut aufgenommen wurden, und ein weiterer unbeschwerter Film, der von Fans und Kritikern geliebt wurde. Natürlich würde Marvel Waititi zurückholen, um beim vierten Teil der Serie Regie zu führen – Thor: Liebe und Donner .

Aber Waititi gab sich nicht damit zufrieden, nur den humorvollen Ton von zu wiederholen Ragnarok In Liebe und Donner . Stattdessen entschied er sich für einen Ansatz, der einige der düstereren Elemente der ersten beiden Filme mit dem Humor verband, der so gut ankam Ragnarok . Das Ergebnis? Der Film wurde überwiegend herzlich, wenn auch etwas gleichgültig aufgenommen und erhielt bei Rotten Tomatoes eine Kritikerbewertung von 66 % und eine Publikumsbewertung von 78 %.

Auch wenn das kaum schlechte Ergebnisse sind, ist es offensichtlich nicht die enthusiastische Resonanz, die sich die Filmemacher erhofft hatten. Angesichts dessen Die dunkle Welt Obwohl der Film eine gleichwertige Kritikerbewertung und eine Zuschauerbewertung von 75 % hat, kam er nicht so gut an, wie er hätte sein können. Aber warum ist das so?

Ein Teil der Resonanz kann wahrscheinlich auf die Vorstellung zurückgeführt werden, dass zu viel des Guten schlecht ist. Viele beschrieben Liebe und Donner als ' Ragnarok redux“ oder auch „ Ragnarok leicht.“ Dadurch wird jedoch der heikle Balanceakt außer Acht gelassen, den Waititi souverän gemeistert hat.

Ja, der Film behält größtenteils den gleichen unbeschwerten, albernen Ton von Ragnarok bei, mit vielen scherzhaften Anspielungen auf die Popkultur. Ein wiederkehrender Gag, der die Fans spaltete und sich über das jahrzehntealte Screaming Goats-Meme lustig machte. Es ist lächerlich, genau wie jeder Film über einen Hammer schwingenden Superhelden mit Umhang sein sollte.

Und eine Entscheidung, die fast ironisch wirkt, wenn man bedenkt, wie sehr ihre Filme zum Erfolg von beigetragen haben Ragnarok , in dem die Guardians of the Galaxy einen kurzen Auftritt haben würden Liebe und Donner . Aber ihre kurze und humorvolle Präsenz in der Einleitung des Films war ein hervorragender Indikator dafür, was die Fans vom Ton des Films erwarten konnten.

Andererseits hat dieser Film aber auch eine viel düsterere, düsterere Seite. Und der überall verbreitete Humor zermürbt die Abwehrkräfte des Zuschauers, so dass die emotionalen Aspekte der Handlung eine erhebliche emotionale Wirkung haben.

Die Kälte öffnet sich Liebe und Donner ist zweifellos eines der dunkelsten und trostlosesten Dinge, die bisher im MCU gemacht wurden. Zu sehen, wie Gorrs Tochter verhungert, ist vielleicht nicht das verstörendste Bild, aber es ist zweifellos zumindest beunruhigend, ein so kleines Kind so schrecklich leiden zu sehen.

Diese Sequenz etabliert Gorr auf sehr überzeugende Weise und macht ihn zu einem der interessantesten Bösewichte im MCU. Obwohl er unbestreitbar sadistisch ist und das Publikum ihn daher sicherlich nicht befürwortet, ist er ein moralisch komplexer Bösewicht – etwas, das der Thor-Reihe bisher fehlt.

Die Actionsequenzen in Liebe und Donner sind auch deutlich interessanter als alles, was in den vorherigen Filmen gemacht wurde. Die Aktion war ohne Zweifel der schwächste Aspekt von Ragnarok , da es in erster Linie gegenüber der Komödie in den Hintergrund trat, aber für Liebe und Donner Waititi legt Wert darauf, zu zeigen, dass er die Handlung außergewöhnlich gut steuern kann.

Die eindeutig beste Szene des Films ist die, die im Schattenreich spielt. Der Film wurde in gestochen scharfem, wunderschönem Schwarzweiß mit viel Kontrast gedreht und ist optisch innovativer als die meisten Actionfilme aus dem Rest der Reihe. Die Choreografie ist einfach, aber effektiv, so dass der visuelle Stil das Gewicht trägt. Waititi reklamiert effektiv die gegen ihn erhobene Kritik Thor Franchise, dass es zu grau ist, indem Sie eine Szene absichtlich ohne Farbe gestalten.

Die Mischung der Töne in Thor: Liebe und Donner war weitgehend kontrovers, aber es ist genau das, was das Thor-Franchise eigentlich hätte sein sollen. Ähnlich wie der titelgebende nordische Superheldengott hat das Franchise mit einer leichten Identitätskrise zu kämpfen und hat gerade erst seinen Weg gefunden. Hoffentlich wird dies auch im fünften Teil der Serie so bleiben – und vielleicht der Abschluss des WAHREN Thor Trilogie, die mit begann Ragnarok .

Was denkst du über die Entwicklung von Thor? Thor: Liebe und Donner ? Ist es eine natürliche Weiterentwicklung des Stils der Serie oder nur ein Versuch, die Beleuchtung in einer Flasche wieder einzufangen? Lassen Sie es uns im Kommentarbereich unten wissen.

Folgen Sie uns für weitere Unterhaltungsberichterstattung auf Facebook , Twitter , Instagram , Und Youtube .