Die ENDGÜLTIGE Darstellung von Batman (VIDEO)
In diesem FandomWire Im Video-Essay untersuchen wir, warum DIES die ENDGÜLTIGE Darstellung von Batman ist.
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Ist Batman: Die Zeichentrickserie Die ENDGÜLTIGE Darstellung von Batman?
Dies … ist vielleicht die GRÖSSTE Darstellung von Batman, die jemals auf der Leinwand zu sehen war.
Veröffentlichung im September 1992, Batman: Die Zeichentrickserie hat sich als einer der großartigsten Zeichentrickfilme aller Zeiten etabliert und gleichzeitig die Bürgerwehr durch den Einsatz einzigartiger Animationstechniken, eine herzliche und durchgängige Herangehensweise an seine Bösewichte und die unglaublich einzigartige Perspektive eines Theaterschauspielers auf den Dunklen Ritter neu definiert, die für immer zu einer Ikone werden sollte .
Batman: Die Zeichentrickserie ist die Art von Flaschenblitz-Comicadaption, die es nur einmal im Leben gibt. Familienfreundlich genug, um als Zeichentrickfilm am Samstagmorgen ausgestrahlt zu werden, und gleichzeitig ausgereift genug, um bei einem erwachsenen Publikum Anklang zu finden. Bis heute lebt es weiter, weil Fans es mit ihren eigenen Kindern teilen.
Aber was hat das gemacht? Batman: Die Zeichentrickserie so ein mitreißender Erfolg?
Vielleicht der Aspekt von Die Zeichentrickserie Der Hauptgrund für seinen Erfolg ist sein serieller Charakter. Obwohl es viele tolle gab Batman Filme, nein Batman Das Projekt ist in der Lage, ein wahrhaft comicartiges Gefühl einzufangen, so gut wie dieses. Zu dieser Zeit erlebten die Comics eine eigene Entwicklung – von den früheren, verspielteren Comics zu den launischeren Graphic Novels, die immer beliebter wurden.
Batman: Die Zeichentrickserie schafft es, den Mittelweg dieser Tonverschiebung PERFEKT einzufangen. Da man weiß, dass das Hauptpublikum der Serie natürlich Kinder waren, geht man nicht vollständig auf die düstersten Aspekte einiger der nihilistischeren Versionen der Bürgerwehr ein. Es werden jedoch einige Charakterbeats aus diesen Versionen übernommen, was zu einem viel ausgereifteren und reichhaltigeren Ansatz führt.
Der segmentierte Charakter der Show eignet sich auch für die noir-artige Thematisierung, die die Serie zu Batmans detektivischen Wurzeln zurückbringen würde, ähnlich wie Matt Reeves‘ Der Batman im Jahr 2022. Jede Episode fühlt sich im Wesentlichen wie ein Fall an, den Batman lösen muss. Während es einige Handlungsstränge gibt, die mehr als eine Episode dauern, und wiederkehrende Charaktere, die im Laufe der Staffeln der Serie wiederkehren, stimmt die Struktur der Zeichentrickserie viel mehr mit dem überein, was Comic-Fans vielleicht gewohnt sind, da jede Ausgabe eine einzigartige Geschichte enthält der größere Bogen.
Die 22-minütige Laufzeit jeder Episode bedeutet, dass die Erzählung viel komprimierter ist. Obwohl es eine Handvoll Handlungsstränge mit Doppelepisoden gibt, enden die meisten Handlungsstränge gut in weniger als einer halben Stunde – was einen starken Kontrast zu den mehr als zweistündigen Laufzeiten der meisten darstellt Batman Filme machen, machen Die Zeichentrickserie eine viel luftigere Uhr.
Zum Glück nutzen die Macher der Serie diese Gelegenheit, um Gotham auf eine Weise zu erweitern, die wir noch nie zuvor gesehen haben. Im Gegensatz zu den Filmen, in denen eher bekannte und anerkannte Bösewichte zum Einsatz kommen, Batman, die Zeichentrickserie war in der Lage, eine unbekanntere und einzigartigere Richtung einzuschlagen und die zwielichtigen Seiten von Gotham zu erkunden, die zu dieser Zeit Neuland waren.
Die Zeichentrickserie adaptiert Antagonisten, die wir noch nie zuvor auf der Leinwand gesehen hatten, und erschafft sogar einige neue, die noch nie in den Comics aufgetaucht waren. Es gibt einige Schwankungen und Fehlschläge, wie man es von einer Serie mit mehr als achtzig Episoden erwarten würde, aber eines mangelt es der Serie nie: Ehrgeiz.
Dieser Anspruch erstreckt sich auch auf den visuellen Stil der Show, der einen ganz anderen Ansatz bei der Animation verfolgte. Da mit der Show eine düsterere Atmosphäre geschaffen werden sollte, wurden die Hintergründe auf schwarzem Papier gezeichnet – eine Methode, mit der das Setting düsterer und gotischer wirkte und gleichzeitig Kosten gespart wurden, da dafür wahnsinnig viel Tinte nötig gewesen wäre Erschaffe diese Art von Gotham.
Es ist klar, dass Batman: Die Zeichentrickserie bietet eine einzigartig düstere Sicht auf die Welt von Gotham. Während die Adam-West-Version der Figur eher verrückt und verrückt war und Tim Burtons Vision von der makabren Welt des deutschen Expressionismus beeinflusst war, war die Zeichentrickserie fest in der düsteren Welt des Film Noir verwurzelt, was wohl perfekt dazu passt die Figur, die wir alle als den größten Detektiv der Welt kennen.
Apropos dunkler Ton: Batman: Die Zeichentrickserie Hier beginnen wir auch zu erkennen, dass die Schuldgefühle und die Trauer über den Tod seiner Eltern zu einem wichtigen Teil von Batmans Handlung werden. Obwohl seine verwaiste Kindheit schon immer Teil der Entstehungsgeschichte von Bruce Wayne war, ist die zweiteilige Handlung „Two Face“ eines der ersten Male, in der wir sehen, wie sich die Figur vollständig mit der Belastung auseinandersetzt, die dieses Trauma auf sein Leben hatte.
Aus diesem Aspekt der Serie entstand Kevin Conroys unglaubliche Darstellung des Caped Crusader – die bis heute ein Fanfavorit ist. Obwohl wir in einem aktuellen Video argumentiert haben, dass Michael Keaton der beste Live-Action-Batman ist, schauen Sie sich das unbedingt an, wenn Sie es noch nicht getan haben. Es ist schwer zu behaupten, dass es eine differenziertere Version des Bürgerwehrmanns gibt als Wir hatten bereits adaptierte Versionen gesehen.
Vor seiner Amtszeit unter dem Deckmantel hatte Conroy – zumindest metaphorisch gesehen – große Anerkennung für seine Rollen auf der Bühne erlangt, die ihm eine einzigartige Perspektive auf die Figur ermöglichten. In Eins Interview , ordnete er seine Rolle als Batman in den Kontext ein, indem er sagte: „Sie beschreiben einen archetypischen Helden, fast wie eine Hamlet-Figur. Ich bezog mich dabei auf Bühnenrollen, mit denen ich vertraut war.“
Es gibt unbestreitbar etwas Einzigartiges an Conroys Herangehensweise an The Dark Knight, das es ihm ermöglicht, sich von allen anderen Versionen, die wir gesehen haben, abzuheben. Natürlich kennen wir Christian Bales charakteristisches Knurren, Michael Keatons sanften und sanften Ton und sogar Batflecks Stimmmodulator. Aber bei der Darbietung einer Stimme stand Conroy ein einzigartiges Medium zur Verfügung, da er die Figur NUR durch seine Stimme erschaffen musste. Sicher, die Animation ergänzt auch die Version von Batman, die wir sehen, aber die Darbietung wird von Conroys Stimme gestaltet.
Das vielleicht entscheidende Merkmal von Conroys Darstellung des Charakters ist die Art und Weise, wie er seine Stimme ändert, wenn er den Millionärs-Playboy Bruce Wayne spielt, im Vergleich zu der Rolle des Superhelden Batman. Es war Conroys einzigartige Sicht auf die wahre Identität der Figur, die zu dieser Entscheidung führte. Während eines Interview Er sagte: „Der Schlüssel zum Spielen des Charakters … liegt darin, dass die Batman-Persönlichkeit nicht die Verkleidung ist.“ Die Verkleidung ist Bruce Wayne.“
Er ließ sich von vielen der großen Detektive des Film Noir inspirieren und verlieh der Figur und seiner Stimme ein New-York-Feeling – ganz anders als alles, was wir zuvor gesehen hatten, und anders als alles, was wir seitdem gesehen haben.
Ein weiterer Teil dessen, was ausmacht Batman: Die Zeichentrickserie Der Unterschied zu anderen Batman-Medien – zumindest damals – liegt in seiner Neigung zu reifem, emotionalem Geschichtenerzählen. Wann BTAS Im Jahr 1992 hatten wir Tim Burtons makabre Version von „Gotham“ sowie die charakteristische Campy-Version mit Adam West in der Hauptrolle gesehen. Aber Batman: Die Zeichentrickserie präsentiert eine einzigartig fundierte und emotionale Sicht auf das Anwesen, die an die Arbeit von Jim Starlin und Frank Miller in den Comics erinnert.
Eines der besten Beispiele für diesen differenzierteren Ansatz des Geschichtenerzählens ist „Heart of Ice“, das weithin als eine der, wenn nicht sogar als die beste Episode von gilt Batman: Die Zeichentrickserie . Diese Episode vermenschlicht ihren Bösewicht auf eine Art und Weise, wie wir es in den Batman-Medien noch nie zuvor gesehen haben. Es nimmt die Figur von Mr. Freeze auf und macht ihn zu einem einfühlsamen Feind mit einer tragischen Hintergrundgeschichte und einer edlen Absicht, die seine schurkischen Taten vorantreibt. Er versucht, das Leben seiner todkranken, kryogen gefrorenen Frau Nora zu retten. Diese neue Entstehungsgeschichte und Herangehensweise an die Figur war so beliebt, dass sie weithin als Kanon für die Figur akzeptiert wurde und sogar als Hintergrundgeschichte für Arnold Schwarzeneggers Version des Bösewichts diente Batman und Robin.
Obwohl Batman kehrt zurück Mr. Freeze in „Heart of Ice“ hat uns tiefere Bösewichte beschert, als wir sie in der Vergangenheit mit Danny DeVitos „Pinguin“ und Michelle Pfieffers „Catwoman“ gesehen hatten, und ist der komplexeste Bösewicht, den wir bis dahin gesehen hatten – und diesen Titel behält er wohl auch heute noch bei.
Dieser Trend, seine Bösewichte zu vermenschlichen und ihnen einen tieferen Zweck zu geben, der über die reine Verkörperung des Bösen hinausgeht, wird sich fortsetzen Die Zeichentrickserie laufen. Wir sehen es auch bei Two Face, dem schurkischen Alter Ego des Gothamer Bezirksstaatsanwalts Harvey Dent. Obwohl es den Anschein hatte, dass Billy Dee Williams‘ Auftritt als D.A. In Batman Das Jahr 1989 bereitete ihn darauf vor, sich in späteren Fortsetzungen in den Bösewicht zu verwandeln. Wir hatten nie die Gelegenheit, diese Version des Charakters zu sehen, da Burtons geplanter dritter Film der Reihe verworfen wurde. Wir haben auch darüber gesprochen „Burtons Batman 3“ in einem anderen Videoessay, und dieser Film klang WILD, also probieren Sie ihn nach diesem aus.
Schließlich würde Tommy Lee Jones in „Two Face“ eine viel albernere Version spielen Batman für immer , aber die Version, in der wir zu sehen bekommen Batman: Die Zeichentrickserie ist viel nuancierter, wie die Darstellung, bei der Aaron Eckhart nachgeben würde Der dunkle Ritter .
Im zweiteiligen „Two Face“-Bogen sehen wir, wie Harvey Dent zum Bösewicht wurde. Wir beginnen als wohlmeinender Staatsanwalt, der Gotham zum Besseren verändern will, wenn auch mit unorthodoxen Methoden, die die Grenzen des ethisch Akzeptablen überschreiten. Wir sehen, wie Dent einen psychotischen Zusammenbruch erleidet und schließlich Opfer eines unglücklichen Unfalls wird, der ihn daran hindert, dazu in der Lage zu sein den Unterschied zwischen richtig und falsch erkennen. Diese Unfähigkeit, seine eigenen Handlungen als falsch zu erkennen, ist ein Kernelement des kriminellen Wahnsinns, der oft als Geisteskrankheit oder Krankheit definiert wird, die es jemandem unmöglich macht, zu erkennen, dass seine Handlungen ein Verbrechen sind, oder zu verstehen, dass seine Handlungen falsch sind.
Die Zeichentrickserie leistet hervorragende Arbeit darin, Dent vor seiner Verwandlung darzustellen, insbesondere im Hinblick auf seine Freundschaft mit Batmans Alter Ego Bruce Wayne. Es ist eine Herangehensweise, die wir bei Bösewichten bisher selten gesehen haben – mit ihnen in Kontakt zu treten Vor Sie wurden zu Bösewichten, sodass sich ihre Taten weniger böse und tragischer anfühlen, wenn sie Verbrechen begehen.
Natürlich eine der kultigsten Schurkendarstellungen überhaupt Batman: Die Zeichentrickserie ist Mark Hamills Version des Jokers, die für viele als eine der besten Sprachdarbietungen aller Zeichentrickserien in der Geschichte gilt. Hamill verleiht der Figur einen so angenehmen Wahnsinn und zeigt gleichzeitig große emotionale Tiefe, und man kann nicht über den Joker sprechen, ohne über Harley Quinn zu sprechen. Am bekanntesten ist sie wahrscheinlich für ihre Live-Action-Auftritte, gespielt von Margot Robbie, aber das war sie auch Batman: Die Zeichentrickserie Das gab ihr Leben und machte sie zur Freundin des Jokers, bevor sie sich zu einer ganz eigenen Figur entwickelte.
Während ein Großteil der Serie bodenständig ist und zumindest mit der Realität flirtet, Die Zeichentrickserie nutzte sein animiertes Medium, um einige der abgelegeneren Räumlichkeiten zu erkunden, die in einem Live-Action-Format nicht funktioniert hätten. Nehmen wir zum Beispiel „Perchance to Dream“, in dem Roddy McDowall als Bösewicht Mad Hatter auftritt und Batman in einer Simulation gefangen hält. Obwohl dies eine weniger fundierte Prämisse ist, behält sie dennoch den starken emotionalen Kern der Serie bei.
Eine weitere Episode mit einer skurrileren Handlung, die sich stark von dem unterscheidet, was wir in früheren Batman-Adaptionen gesehen haben, ist „Trial“, in der die Kriminellen von Arkham Batman gefangen nehmen und vor Gericht stellen. Fans werden sicherlich einige Ähnlichkeiten zwischen dieser Episode und einer Szene in erkennen Der Dunkle Ritter erhebt sich , in dem Scarecrow Kommissar Jim Gordon zum „Exil“ verurteilt. Allerdings war die Idee einer Handlung, in der die Schurken Gotham übernehmen, damals völlig einzigartig Batman: Die Zeichentrickserie erledigt.
Es ist klar, dass Batman: Die Zeichentrickserie hat viele Dinge getan, für die es keine Anpassung gab Batman Dies hatte er bereits zuvor getan und damit den Weg für zukünftige Filme geebnet, die zu den gefeiertsten Comic-Adaptionen aller Zeiten zählen.
Es gibt einen Grund, warum diese Serie den Test der Zeit bestanden hat und auch dreißig Jahre später immer noch neue Fans gewinnt: Es ist wahrscheinlich die beste Adaption der Serie Batman Comics, die wir jemals bekommen werden.
Was denken Sie? Ist Batman: Die Zeichentrickserie die ULTIMATIVE Version des Batman Geschichte? Oder bevorzugen Sie eine andere Version? Lassen Sie es uns in den Kommentaren unten wissen und vergessen Sie wie immer nicht, den Beitrag zu liken und zu abonnieren. Bis zum nächsten Mal!
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