The Abyss: Why It Remains James Cameron’s Greatest Sci-Fi Matserpiece

Sie haben den Artikel richtig gelesen: Wir nennen „The Abyss“ von 1989 den absolut besten Film von James Cameron. Es ist alles andere als ein einfacher Fall. Der Abgrund? Ist es besser als Terminator 1 oder 2? Besser als Aliens? Besser sogar als Titanic und Avatar, zwei Kinofilme, die das Wesen des Films bis ans Ende der Zeiten verändert haben?

Sicher, The Abyss macht ein paar erkennbare Cameron-Schritte. Militarismus auf Chancen mit der normalen Welt, einfache Arbeiter gegen heikle externe Interessen. Auch eine wesentliche menschliche Dramatisierung unter fantastischen Merkmalen. In The Abyss vermittelt jedoch jeder dieser Sprüche eine andere Einstellung, die den Film vom Rest von Camerons Werk unterscheidet. Diese Feinheiten heben den Film auch von einigen anderen Unterwasserfilmen ab, die im selben Jahr veröffentlicht wurden.

Der Abyss trägt seine Bestrebungen auf der Zunge. Es ist ein abgelegenes Ozean-Highlight, das wirklich unter Wasser gedreht wurde, nicht auf einer verrauchten Bühne vor überdrehten Kameras. Es verblüffte die Welt mit seinen mächtigen Auswirkungen. Letztendlich würde es die Erwartungen in der Filmwelt nicht erfüllen, aber dennoch zu einem Höhepunkt (verzeihen Sie den Witz) in Camerons Berufung werden. Kam es wegen Cameron an oder unabhängig von ihm? Wir werden es nie wirklich wissen. Eines ist jedenfalls klar: The Abyss ist Camerons bester Film, und wir erklären Ihnen hier, warum.

The Abyss basiert auf einer hausgemachten Dramatisierung

James Cameron

Im Mittelpunkt von The Abyss steht eine Geschichte über eine vermasselte Ehe. Bud (Ed Harris) und seine entfremdete Designer-Ehefrau Lindsey (Mary Elizabeth Mastrantonio) sind gezwungen, unter phänomenalen Bedingungen zusammenzuarbeiten, als eine Navy-SEAL-Gruppe die beweglichen Bud-Skipper der Ölbühne benötigt. Ihr Ziel ist es, zum tiefsten Teil des Meeres zu gehen, um verlorene Atomraketen zu bergen. Lindsey geht mit, wie sie das Gefäß pflegt und am besten erkennt.

Bud hegt ernsthafte Feindseligkeiten gegenüber seiner zukünftigen Ex und hat, absichtlich oder nicht, dem Team gegen sie geschadet. Es ist von Anfang an zu sehen, als Lindsey mit der SEAL-Gruppe abreist: Ein Outdoor-Organisator, gespielt von Chris Elliott, stöhnt, Schau, wer bei ihnen ist … souveräner Arsch des Universums. Die Behauptung ist auch so etwas wie ein Osterei für Cameron-Fans, angesichts der Bezeichnung von Ellen Ripley gegen den Xenomorph-Herrscher in Aliens.

Diese Behauptung könnte echte Ausgangspunkte haben: Die Produzentin Gale Anne Hurd war von 1985 bis 1989 mit James Cameron verheiratet, und ihre Trennung geschah genau im Jahr der Veröffentlichung von The Abyss. Auf jeden Fall hält sich diese Nebenhandlung von einfachen Sprichwörtern fern: Lindsey ist mehr als ein wütender Ehepartner, und Bud ist ein tugendhaftes Opfer. Die beiden Charaktere zeigen sich als fehlerhafte, aber einnehmende Persönlichkeiten, bevor sie im wahrsten Sinne des Wortes in eine entscheidende Dramatisierung eintauchen.

Das unglaubliche Set von The Abyss

Der Satz

Anders als die meisten Unterwasserfilme wurde The Abyss in echten, riesigen Wassertanks gedreht. Insbesondere wurde es in zwei verlassenen Atomtanks in Gaffney, South Carolina, gedreht. Das Licht des Himmels wurde durch eine riesige Anzahl treibender dunkler Kügelchen ausgelöscht. Die Entertainer mussten sich darauf vorbereiten, garantierte Springer zu werden. All dies ist für ein enormes Maß an innovativer Arbeit notwendig.

Wie man sich vorstellen kann, sind die Studios nicht besonders begeistert davon, diese Menge an Münze fallen zu lassen. Vor The Abyss verwendeten untergetauchte Filme eine Tonbühne, die blaugrün beleuchtet war. Sanfter Rauch wurde eingesaugt, um den Raum zu trüben und Lichtstrahlen zu fördern, um die untergetauchte Zerstreuung und Zentrierung widerzuspiegeln. Die Kameras würden umgekippt, um schneller zu laufen. Bei normaler Geschwindigkeit erscheint die Entwicklung immer langsamer, als würden die Entertainer gegen Wasserströme ankämpfen.

Cameron, ein Enthusiast der untergetauchten Welt, wie Titanic und seine vielen springenden Erzählungen beweisen, suchte nach einem Grad an Wahrhaftigkeit, der zuvor im Film nicht zu sehen war. In der Erzählung Under Pressure: Making The Abyss entdecken Massen, dass ein solches Unterfangen riskant war: Dieser Film hätte bei zahlreichen Ereignissen traurig enden können. Diese Gefahr führte zu einem riesigen Preis, der tatsächlich herausfindet, wie man die Zuschauer viele Jahre später in Erstaunen versetzt.

The Abyss haucht alten Cameron-Musterbeispielen neues Leben ein

Der Abgrund

James Cameron hat eine Neigung zu expliziten Personentypen. Er neigt zu normalen Individuen und drängt in ungewöhnliche Situationen, darunter Henker-Cyborgs, böse Außenseitertiere und sorglose Unternehmer. Normalerweise gibt es eine Gruppe von acht oder neun dieser Personen, komplett mit scharfer Sprache und extremen Perspektiven. Sie werden jedoch nur einige von ihnen wirklich kennenlernen. Der Rest endet in der Regel als Kanonenfutter.

Auf die eine oder andere Weise hat Cameron diese rundum abgenutzten Paradigmen in The Abyss mehr denn je zum Laufen gebracht. Das Verdienst geht in großem Maße auf den umschlossenen Raum, in dem unsere Helden-Rabauken leben. Inhaftierung bedeutet, dass Sie nicht zu viele Leichen hineinschmuggeln können, die die Geschichte nicht wesentlich vorantreiben. Werfen Sie noch ein paar allgemein hervorragende Einzelausstellungen von Todd Graff als Hippy, Leo Burmester als Catfish und Kimberly Scott (in ihrem Filmdebüt) als One Night hinzu, und Sie haben Filmgold.

Ein weiteres Paradebeispiel für Cameron ist der zähe Soldat, der fälschlicherweise glaubt, seine Waffe würde ihn aus seiner seltsamen Situation befreien. Die Wendung dieses Mal ist, dass die Persönlichkeit von Lt. Coffey, gespielt von Camerons gewöhnlichem Michael Biehn, nicht wirklich hinterhältig ist. Er ist sicherlich irgendwo unten in einem misstrauischen Zustand wegen einer Hochdruck-Angststörung, die ihn zu ständigem Hyperverhalten treibt. Wie dem auch sei, er ist nicht wirklich ein verwöhnter Mensch. Der jetzige Umstand macht ihn zu einem überaus erfolgreichen Drittligisten von sensationeller Belastung. Er gefährdet möglicherweise auch sein zentrales Ziel, die Atomwaffen zurückzuerobern.