Filmkritik: Inside Out
In anhaltend schwierigen Zeiten, wie wir sie aufgrund der anhaltenden Pandemie erleben, erweist es sich als besonders lohnenswert, Unterhaltung zu finden, die uns emotional und spirituell heben kann. Dieser Artikel gibt einen Überblick über den Pixar-Film Inside Out, der 2015 herauskam.
Zusammenfassung
Inside Out ist ein ehrgeiziger Film, weil er sich mit den emotionalen Kämpfen der Hauptfigur, der 11-jährigen Riley, befasst, indem er ihre Erfahrungen durch die Linsen von fünf Emotionen betrachtet: Freude, Traurigkeit, Wut, Angst und Ekel. Jede Emotion ist im Film farbcodiert und personifiziert und wird von einem beeindruckenden Ensemble geäußert.
- Joy/Amy Poehler
- Traurigkeit/Phyllis Smith
- Wut/Lewis Schwarz
- Angst / Bill Hader
- Ekel/Mindy Kaling
Die kritische Stoßrichtung des Films beinhaltet, dass Rileys Familie für den neuen Job ihres Vaters nach San Francisco zieht, was ihr Leben erheblich durcheinander bringt und sie in einen Zustand der Depression führt. Der Blick auf die Erfahrung durch ihre innere Welt ist ein erstaunlicher Akt des Geschichtenerzählens, der durch atemberaubende Animationen brillant vermittelt wird.
Während die Handlung voranschreitet, verfällt Riley weiter in einen depressiven Zustand und der Abenteueraspekt der Geschichte führt dazu, dass Joy Traurigkeit verfolgt, um Riley zu heilen und sie wieder auf einen gesunden emotionalen Weg zu bringen. Durch eine Reihe vorhersehbarer, aber gut navigierter Wendungen gelingt es Joy, Sadness dazu zu bringen, sich wieder in die emotionale Gruppe zu integrieren und eine neue Insel emotionaler Erfahrungen im Zusammenhang mit dem neuen Leben in San Francisco aufzubauen.
Darüber hinaus beginnen wir am Ende des Films die Verschiebung von der Prä-Adoleszenz in den komplexeren emotionalen Bereich der bevorstehenden vollen Adoleszenz zu sehen, was auch eine brillante Verschiebung für die Charakterentwicklung ist, die leicht zu einem zweiten Film werden könnte, sollte man jemals gemacht werden.
Es besteht kein Zweifel, dass die Pandemie für alle Altersgruppen enorme psychische Belastungen verursacht. Jede psychologische Entwicklungsstufe geht unterschiedlich und ihrem Entwicklungsstand entsprechend mit Stress und Krisen um. Das Anschauen dieses Films bietet eine Art von Einsicht, die auf eine Weise aufschlussreich und durchdringend ist, wie es ein Buch über Kinderpsychologie nicht sein wird.
Wenn man bedenkt, dass die im Film gezeigte Emotionsmatrix nur fünf Emotionen umfasst, hilft sie uns zu erkennen, wie durcheinander wir uns alle in verschiedenen Situationen fühlen können, insbesondere aber in Situationen, die erheblichen Stress erzeugen, wie ein Film.
Für viele Kinder brachte die Pandemie ihren Alltag zum Erliegen und zwang sie, die Schule von zu Hause aus und über das Internet zu besuchen. Diese abrupte und anhaltende Veränderung ist der Art der Verschiebung sehr ähnlich, die die Figur Riley im Film erlebt. Tatsächlich würde das Muster der emotionalen Belastung von einem Zustand der Normalität – Rileys Leben in Minnesota, zu einem dramatischen Neuen, das in Kalifornien lebt – dem Bruch mit der Normalität entsprechen – persönlich zur Schule gehen bis zum harten Wechsel in ein ganz anderes neues normal, schule von zu hause aus.
Es ist sehr wahrscheinlich, dass viele der Kinder im gleichen Alter wie die Figur im Film ähnliche emotionale Veränderungen verarbeiten müssen und verarbeitet haben. Am Ende des Films sehen wir, was am menschlichen Geist, seiner Widerstandsfähigkeit und Anpassungsfähigkeit hoffnungsvoll ist.
Wir sehen auch den Wert verschiedener Unterstützungsstufen, sowohl familiär als auch beruflich. Es gibt nur wenige Herausforderungen, die für alle, Eltern und Kinder, schwieriger sind, als als Erwachsener zusammen mit Ihren Kindern von der Pandemie erfasst zu werden, aber immer noch ihr Anker sein zu müssen, während Sie sich selbst möglicherweise genauso treibend fühlen.
Ich kann diesen Film sehr empfehlen, sowohl als spiritueller Berater als auch als Elternteil. Ich selbst war aufgrund meiner vielen Umzüge im Laufe meines Lebens stark mit dem Film verbunden, von denen einige passierten, als ich fast im gleichen Alter wie Riley war. Als ich neun war, zog unsere Familie wegen eines Jobwechsels für meinen Vater von North Carolina nach Massachusetts. Es war ein ebenso großer Kulturschock wie das, was Riley erlebte, als er von Minnesota nach Kalifornien zog.
Tatsächlich zogen wir vier Jahre später von Massachusetts nach North Carolina zurück, als ich 13 Jahre alt war, und der emotionale Wandel war aufgrund meines Alters genauso erschütternd und komplexer. In Wahrheit denke ich, dass Inside Out zu jeder Zeit ein zeitgemäßer Film ist. Die psychologischen Darstellungen sind gut entwickelt und fachmännisch vermittelt, und die Erinnerung daran, dass Unterhaltung eines der besten Mittel sein kann, um den Menschen auf hochverdauliche und nützliche Weise sehr wichtige Ideen zu vermitteln.
